Compositeur français Jean-Philippe Rameau : biographie, créativité et faits intéressants

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-12 07:16

Jean-Philippe Rameau est un compositeur français populaire, célèbre pour ses expériences musicales. Il était célèbre dans toute l'Europe, a été compositeur de cour pour le roi de France. Il entre dans l'histoire des musiques du monde comme théoricien du courant baroque, créateur d'un nouveau style lyrique. Nous raconterons sa biographie détaillée dans cet article.

Biographie du compositeur

Jean-Philippe Rameau est né en 1683. Il est né dans la ville française de Dijon.

Son père était organiste, le garçon a donc été initié à la musique dès son enfance. En conséquence, il a appris les notes avant d'apprendre l'alphabet. Jean-Philippe Rameau a fait ses études dans une école jésuite. Ses parents ont fortement soutenu sa passion pour la musique. C'est pourquoi, dès l'âge de 18 ans, il est envoyé en Italie pour parfaire son éducation musicale. Jean-Philippe Rameau a étudié à Milan.

De retour dans son pays natal, il décroche d'abord un poste de violoniste dans un orchestre de la ville de Montpellier, puis suit les traces de son père en commençanttravailler comme organiste. Il se produit constamment à Lyon, son Dijon natal, Clermont-Ferrand.

En 1722, Jean-Philippe Rameau, dont la biographie est dans cet article, s'installe définitivement à Paris. Il commence à composer de la musique pour les théâtres de la capitale. Il est à noter qu'il a écrit non seulement des œuvres profanes, mais aussi spirituelles. En 1745, il est nommé compositeur de cour à la cour de Louis XV le Bien-Aimé.

Œuvres les plus célèbres

La renommée du héros de notre article a apporté des œuvres profanes. Jean-Philippe Rameau a créé de nombreuses pièces pour clavecin, qui sont devenues si populaires au XXe siècle qu'elles ont même commencé à être jouées et étudiées dans les écoles de musique pour enfants. Parmi ses œuvres, il convient également de noter jusqu'à cinq concertos pour violon, clavecin et alto, pièces caractéristiques qui se distinguent par un style brillant et mémorable.

Le compositeur a aussi des œuvres spirituelles. Tout d'abord, ce sont trois motets latins, c'est-à-dire des œuvres vocales polyphoniques extrêmement populaires au Moyen Âge en Europe occidentale, qui n'ont pas perdu leur pertinence à la Renaissance.

Parmi les pièces populaires de Rameau, on notera les oeuvres "Chicken", "Tambourine", "Hammers", "Dauphine", "Bird Call".

Expériences musicales

Aujourd'hui, Ramo est principalement connu comme un expérimentateur musical audacieux. Surtout souvent, il a mis en place des expériences lors de l'écriture de pièces pourclavecin. Rameau a expérimenté le rythme, l'harmonie et la texture. Les contemporains ont directement qualifié son atelier de laboratoire créatif.

L'exemple des pièces "Cyclope" et "Sauvages" est indicatif. En eux, Rameau a réussi à obtenir un son étonnant grâce au déploiement inhabituel du mode tonal. C'était assez inventif et inhabituel pour les œuvres musicales de l'époque. Dans la pièce "Enharmonic", Rameau a été l'un des premiers au monde à utiliser des modulations enharmoniques, c'est-à-dire qu'il a utilisé des sons, des accords, des intervalles et des tonalités qui coïncidaient en hauteur, mais qui en même temps restaient différents dans l'orthographe.

Instrument de Jean-Philippe Rameau - orgue. Il l'a également expérimenté à plusieurs reprises, obtenant un son fondamentalement nouveau.

Nouveau style d'opéra

Jean-Philippe Rameau a créé un nouveau style lyrique. C'est ce pour quoi il est le plus célèbre parmi ses contemporains. Vous pouvez l'évaluer par les tragédies musicales les plus célèbres de l'auteur. Par exemple, c'est "Hippolyte et Arisie".

C'est son premier opéra dont le livret a été écrit par Simon Joseph Pellegrin. L'opéra est basé sur la célèbre tragédie de Racine appelée "Phèdre", qui, à son tour, a été écrite sur la base des tragédies "Hippolyte" d'Euripide et "Phèdre" de Sénèque.

Fait intéressant, cet opéra est le seul de Rameau qui n'a pas été populaire auprès du public. Mais cela a également suscité une vive polémique. Les adeptes des traditions de l'opéra pensaient que cela s'avérait trop compliqué et artificiel. PartisansLa musique de Ramo a été contestée de toutes les manières possibles.

Il est à noter que Ramo a écrit son premier opéra alors qu'il avait presque 50 ans. Avant cela, il était connu comme l'auteur d'ouvrages de solfège et de recueils de pièces faciles pour clavecin. Rameau lui-même a travaillé pendant de nombreuses années pour créer une grande œuvre digne de l'Opéra Royal, mais n'a pas trouvé d'écrivain qui l'aiderait à réaliser ce projet. Seule la connaissance de l'abbé Pellegrin, qui à cette époque était déjà connu comme l'auteur du livret de l'opéra "Jephthaia", a sauvé la situation.

Pellegrin accepte de coopérer, mais, selon les rumeurs, exige un billet à ordre de Rameau en cas d'échec des travaux. L'une des principales innovations que le compositeur a utilisées dans cet opéra était les liens qui s'établissaient entre les ouvertures et le contenu de l'opéra lui-même. Il a donc réussi à illustrer la confrontation entre les personnages principaux de l'œuvre - Hippolyte et Phèdre.

Ramo a continué à travailler sur la création d'un nouveau style lyrique dans les opéras "Castor et Pollux", l'opéra-ballet "Gallant India", les oeuvres "Dardanus", "Feasts of Hebe, or Lyrical Gifts", "Naida", "Said", "Zoroastre", "Boreads", la comédie lyrique "Platea". La plupart des opéras ont été créés à l'Opéra de Paris.

Aujourd'hui, sept cantates sont devenues extraordinairement populaires, qui n'ont jamais été publiées de son vivant. Souvent, les choristes interprètent également son "Hymn of the Night". Cependant, on a récemment appris que ce n'était pasune œuvre de Rameau, et une adaptation ultérieure du thème de l'opéra "Hippolyte et Aricia" de Noyon.

Traités de théorie musicale

À une certaine époque, Rameau est devenu célèbre en tant que grand théoricien de la musique, grâce à qui la musique classique et l'opéra français ont fait un grand pas en avant. En 1722, il publie le célèbre "Traité de l'harmonie réduite à ses principes naturels".

Également célèbres étaient et suscitent encore l'intérêt des spécialistes pour son travail dans les voies d'accompagnement au clavecin et à l'orgue, la recherche sur l'origine de l'harmonie, la démonstration de ses fondements, les observations de l'inclination d'une personne à la musique.

En 1760, son traité "Les lois de la musique pratique" suscite de longues discussions.

Reconnaissance du compositeur

Après la mort du compositeur, il fut vite oublié, puisque Rameau fut remplacé par un réformateur encore plus audacieux, Christoph Gluck, qui créa un opéra fondamentalement nouveau. Pendant presque tout le XIXe siècle, les œuvres de Rameau ne sont pas jouées. Sa musique n'a été soigneusement étudiée que par les compositeurs eux-mêmes. Par exemple, Richard Wagner et Hector Berlioz se sont montrés intéressés.

Ce n'est qu'au début du XXe siècle que les œuvres de Rameau ont commencé à revenir sur scène. aujourd'hui, il est devenu un génie reconnu de la musique française, l'une des figures les plus influentes du milieu du XVIIIe siècle.

Un cratère sur la planète Mercure porte même le nom du compositeur.