Gidon Kremer : biographie et créativité

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-12 07:10

Parmi les nombreux violonistes que l'école musicale soviétique a donnés à la culture mondiale, Kremer occupe une place particulière. Le talent, multiplié par une énorme capacité de travail, plus une position sociale claire - toutes ces qualités lui ont valu un grand prestige dans le monde entier. La principale chose qui distingue Gidon Kremer dès le début de son activité d'interprète est le désir de richesse sémantique, de découverte de nouvelles facettes de la spiritualité.

Cela s'exprime dans la sélection pour l'interprétation d'œuvres de compositeurs qui recherchaient de nouvelles formes - inhabituelles et originales. En même temps, dans l'interprétation des classiques du violon, il est un virtuose au sens le plus élevé du terme.

Violoniste de quatrième génération

Il a appris un instrument pour la première fois à l'âge de quatre ans et demi. Gidon Kremer dit souvent que son destin était scellé avant sa naissance. Tout le monde dans la famille était violoniste et la capacité de jouer de la musique était transmise au niveau génétique. Lorsqu'un fils apparaît à Riga en février 1947 dans la famille de Marianna Karlovna et Markus Filippovich Kremer, le choix d'une carrière de musicien lui semble naturel.

Le grand-père maternel - Karl Brückner - était célèbre en Europevioloniste et musicologue, et à Riga - professeur au conservatoire. Lui aussi est né dans une famille de musiciens, en Allemagne, et lorsque les nazis sont arrivés au pouvoir, il a été contraint d'émigrer d'abord en Estonie, puis en Lettonie. Peut-être, dans le sort du grand-père exilé et du père, dont la famille comptait plus de 30 personnes - victimes de l'Holocauste, peut-on voir les origines des convictions politiques de Gidon, qui a toujours protesté contre la violence de l'État contre un individu, contre les politique nationale à tous les niveaux.

École d'excellence

Gidon Kremer a toujours considéré son père comme son premier professeur. De lui, il a pris le concept de base selon lequel le succès ne peut être atteint que par un travail acharné. Selon Markus Filippovich, la technique du violon doit être maîtrisée à l'âge de 16 ans, sinon il sera trop tard. Par conséquent, de nombreuses heures de cours quotidiennes sont devenues familières au célèbre musicien depuis sa plus tendre enfance. Il a commencé à recevoir une éducation musicale méthodique en étudiant à l'école de musique de Riga. Émile Darzin.

En 1965, il s'installe dans la capitale de l'URSS et entre au Conservatoire de Moscou, où il devient l'élève du brillant violoniste David Oistrakh. Dès le début de ses études, le jeune étudiant choisit d'interpréter les pièces les plus complexes techniquement, et au moment où il est diplômé du conservatoire, il a acquis la renommée d'un véritable virtuose, qui se caractérise par une musicalité particulière et une profondeur de compréhension des chefs-d'œuvre classiques et des nouvelles tendances de l'art du violon.

Première confession

L'année de l'obtention du diplômeclasse du grand Oistrakh, en 1969, Gidon Kremer participe au concours de violon de Gênes. Le programme du concours comprend, entre autres, la représentation des caprices de Paganini, dont ce célèbre concours porte le nom. Le jeune violoniste soviétique a remporté le premier prix. La même année, il remporte le deuxième prix du traditionnel concours d'interprètes tenu à Montréal, laissant de côté Vladimir Spivakov à la première place.

L'étape la plus importante dans le développement de la carrière du musicien a été le Concours Tchaïkovski à Moscou. En 1970, Gidon Kremer remporte le premier prix parmi les violonistes. Des photos du jeune artiste ont été publiées par toutes les principales publications musicales du monde. Une magnifique victoire en elle a rendu le nom du jeune violoniste vraiment populaire. L'activité de concert active de Kremer a commencé avec lui sur les scènes du monde entier.

Émigrant

Il ne s'est jamais considéré comme un dissident ouvert, et dans ses discours on peut encore se sentir indifférent à la culture du pays qui s'est effondré au début des années 1990, et celui qui est devenu l'héritier de l'Union soviétique. Mais il n'a jamais cherché à s'intégrer à la vie soviétique officielle, qui était régie par les instructions des fonctionnaires et des corps idéologiques. Parmi la musique qu'il a choisi d'interpréter, il y en a beaucoup qui n'ont pas été recommandées par la direction, de nombreuses œuvres de ceux qui appartenaient aux compositeurs occidentaux déshonorés soviétiques et réactionnaires.

Il était ami avec Alfred Schnittke, a été le premier interprète de sa musique. Il a joué Sofia Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - compositeurs dont le travail ne rentre pas dans la forme et le contenu dans le cadre de l'art idéologiquement correct. Le violoniste, lauréat de nombreux concours internationaux, n'a reçu aucun titre officiel dans son pays natal.

En 1980, Gidon Kremer fait partie de ceux qui ont quitté l'URSS et dont le nom a été interdit dans le pays. La biographie du violoniste est depuis associée à l'Allemagne. Le premier concert dans la patrie après la pause n'a eu lieu que dix ans plus tard.

Priorités

Il fait référence aux musiciens qui considèrent le divertissement et la détente comme la fonction la plus insignifiante de leur art. Considérant le public incapable de percevoir une musique différente des échantillons médiatisés et éprouvés, il la considère comme offensante. Pour cette raison, Kremer se heurte souvent aux maisons de disques et aux organisateurs de concerts qui ne veulent pas risquer l'attention du public en proposant des œuvres insolites et expérimentales, une musique qui demande un certain effort mental et spirituel.

Les classiques du violon restent pour lui le matériau principal de l'activité concertante. Les mélomanes apprécient sa lecture singulière d'oeuvres classées comme populaires. Parallèlement, Gidon Kremer parle de Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass comme des sommets musicaux non moins significatifs que Bach, Beethoven ou Tchaïkovski. Diriger les auditeurs vers eux est une tâche digne de tout interprète sérieux.

Guadalini, Stradivari, Guarneri,Amati

Le célèbre virtuose Kremer a dit un jour qu'il ne se sentait pas dépendant de l'instrument, qu'il avait de l'expérience en jouant des violons modernes. En même temps, il insiste sur le lien particulier entre le musicien et son instrument, parfois mystique. L'harmonie de ces relations vous permet de réaliser une véritable magie, dit Kremer. Gidon Markusovich note qu'il a eu la chance de jouer des samples exceptionnels interprétés par de vrais génies.

Le violon, fabriqué par Giovanni Battista Guadalini, a été hérité de son grand-père, Karl Brückner. Elle l'a aidé à remporter le Concours Tchaïkovski. Dans sa vie, il y avait des violons Stradivari et Guarneri, qu'il a donnés aux musiciens du célèbre orchestre de chambre "Kremerata B altica" créé par lui. Aujourd'hui, il joue d'un instrument encore plus ancien, créé en 1641 par Nicolò Amati.

En mouvement

Il vole constamment. De nombreux concerts en solo, des performances avec de jeunes musiciens b altes réunis dans "Kremerata B altika" s'accompagnent d'un succès constant. Il a inventé et organisé le festival de musique de chambre au Lokenhaus autrichien, qui existe depuis plus de trois décennies. Kremer a publié plusieurs livres de prose autobiographique, il répond activement aux événements les plus importants, y compris ceux qui ont eu lieu en Russie.

« À ce jour, j'apprends à… vivre ! » - ainsi écrit Gidon Kremer dans l'un des articles. La vie personnelle du musicien semble également assez harmonieuse. Filles - Anastasia et populaire dansL'actrice et présentatrice de télévision russe Lika Kremer, - selon lui, continue de plaire à son père jusqu'à présent. Le musicien envisage de déménager dans un lieu de résidence permanent dans sa patrie historique, sans ralentir le rythme de l'activité créative active.