Le désir de capturer leur vision du monde sur une surface de pierre est inhérent aux natures créatives depuis l'époque des hommes des cavernes. Depuis lors, les gens ont beaucoup changé, mais dans n'importe quel pays du monde, à tout moment, il y a eu ceux qui ont essayé de transformer les murs ou de faire un chef-d'œuvre d'une clôture. Il y a même 30 à 40 ans, des artistes de rue étaient arrêtés pour vandalisme et leur travail s'appelait daub.
À notre époque, ces personnes sont appelées des maîtres du street art et elles ont des villes entières à leur disposition. Parmi eux se trouvent des artistes reconnus qui sont invités à travailler dans les capitales du monde, et des milliers de personnes voient leurs peintures chaque jour.
Le Musée des Arts de la Rue (Saint-Pétersbourg) permet non seulement de se familiariser avec un nouveau type d'art, mais aussi de réunir des créatifs.
Musée incroyable
Qui aurait pensé que la capitale culturelle de la Russie, Saint-Pétersbourg, donnerait non seulement ses rues entre les mains d'artistes, mais créerait également un musée de leur travail ? Il s'agit d'une reconnaissance sans précédent d'une nouvelle forme d'art.
Il y a quelques années, les graffitis étaient interdits partout dans le monde, et les maîtres,Les propriétaires de cette technique ont été condamnés à une amende pour dommages à la propriété publique. Aujourd'hui, les citadins ont pu apprécier à quel point l'apparence de leurs maisons changeait lorsque des peintures y apparaissaient.
La façon dont le monde fonctionne est qu'il y a toujours ceux qui s'efforcent de transformer le béton et la pierre gris en une création lumineuse et colorée. Grâce à des militants aussi talentueux, les façades sales des maisons sont transformées en galeries d'art en plein air.
Le Street Art Museum a été fondé en 2012 sur le territoire d'une usine de plastiques laminés. Autrefois la plus grande production d'URSS pour la production de matériaux de finition pour les escaliers mécaniques, les ascenseurs et les trains du métro dans les années 90, elle est devenue non rentable et fermée.
L'idée de créer un musée d'art de rue (adresse: Revolution Highway, 84) sur un si grand espace rempli d'ateliers et de murs gris écaillés est venue aux investisseurs de l'entreprise autrefois non rentable lors d'une soirée créative de maîtres du graffiti. En 2012, l'enregistrement légal de l'événement a été fait, mais il a fallu près de 2 ans de plus pour donner vie à l'idée. Au cours de cette période, le concept du futur musée a été formulé, des artistes ont été trouvés et la direction de son développement a été déterminée.
Ainsi, en 2014, le musée des arts de la rue a été inauguré avec l'exposition Casus Pacis, à laquelle ont participé plus de 60 artistes de différents pays. Cet événement est devenu résonnant dans le monde de l'art, car il a donné l'occasion aux graffeurs débutants de montrer leurs talents, car tout le monde peut postuler en ligne pour participer aux expositions du musée en le fournissantorganisateurs des informations sur eux-mêmes et des exemples de leur travail.
Actuellement, le musée des arts de la rue se compose de deux parties:
- L'exposition permanente est située sur le territoire d'une usine de fabrication de plastiques en couches. Il comprend non seulement les œuvres de maîtres célèbres, mais également les peintures de jeunes artistes talentueux, qui deviennent de plus en plus nombreuses chaque année.
- Espace public prévu pour des expositions temporaires et diverses activités créatives.
Le Musée des Arts de la Rue (Saint-Pétersbourg) est populaire même parmi les jeunes qui sont loin des beaux-arts. Le territoire de l'usine est devenu à la fois un atelier créatif et un lieu de fêtes pour les jeunes.
Visites de musées
Naturellement, le meilleur moment pour se familiariser avec les expositions du musée est la période du printemps à l'automne. L'hiver n'est pas très propice aux festivités dans les usines, cependant, deux excursions y sont organisées chaque week-end.
À 13h00, le guide emmène les invités dans la partie de l'usine où est exposée la collection permanente. L'histoire est racontée à la fois sur les auteurs des œuvres et sur le concept qu'ils voulaient transmettre à leurs spectateurs.
À 14h00, il y a une visite des dernières œuvres des maîtres, qui sont constamment mises à jour avec de nouvelles compositions. Il ne faut pas croire que le musée du street art se consacre uniquement aux peintures murales. Ici, vous pourrez vous familiariser avec le travail de jeunes sculpteurs, graphistes et maîtres de l'installation.
L'entrée au musée est payante - 350 roubles. billet régulier, 250 - préférentiel. Entrée du territoire de l'usine, située sur l'autoroute de la Révolution, 84, surles fauteuils roulants sont interdits car il s'agit d'une installation où les précautions de sécurité doivent être respectées.
Événements liés au musée
A la saison chaude, la vie d'un musée insolite est rythmée par de nombreux événements. Il accueille des concerts, des expositions, des projections de films, des master classes de grands professionnels du street art, des festivals et des conférences. En hiver, les événements ne s'arrêtent pas, ils ne sont transférés que dans des endroits appropriés.
Par exemple, le discours du directeur technique du musée était extrêmement intéressant, qui a évoqué toutes les difficultés et les délais qui accompagnent chaque exposition. Dans la courte période d'existence du musée, plus d'une centaine d'auteurs ont montré leur talent sur le territoire de l'usine de plastiques laminés (84 Autoroute de la Révolution).
Pour mettre en œuvre leurs idées créatives, des matériaux complètement différents étaient nécessaires: des débris de construction pour la construction d'un radeau et d'une bannière de 90 mètres aux planches brûlées pour une installation. Toutes les questions concernant la recherche et la livraison des "accessoires" nécessaires aux artistes sont décidées par le directeur technique du musée, Alexander Mushchenko.
Non moins intéressantes sont les master classes conçues pour des publics d'âges différents. Les enfants apprendront à fabriquer un beau cerf-volant de leurs propres mains et les artistes débutants apprendront à dessiner l'espace avec un aérographe. Parallèlement, le maître travaille avec quatre étudiants, leur apprenant à créer une image extraordinaire de l'espace extra-atmosphérique sur une toile de 40x30 cm. Le coût de ces master classes est de 1500 roubles, mais vous devez vous y inscrire à l'avance, car elles n'ont lieu que 3 fois par jour.une semaine, 2 leçons par jour, et il y a beaucoup de gens qui veulent créer leur propre monde spatial sur toile.
En général, le musée des arts de la rue est bien plus qu'une simple exposition de peintures murales à tout le monde. Il s'agit d'un atelier créatif où les jeunes découvrent leur potentiel, apprennent toutes les facettes de leurs capacités et laissent le monde entrer dans leur vie.
Programmes éducatifs du musée
Partager le talent est la vocation de toute personne créative. C'est pourquoi d'éminents maîtres de différents pays viennent à Revolution Highway, un musée d'art de la rue, pour faire découvrir à chacun les techniques qu'ils maîtrisent en peinture, dessin ou sculpture.
Cet endroit est le seul atelier créatif au monde qui enseigne la dernière forme d'art. Mais à côté de cela, le site du musée devient une "arène" pour des discussions animées sur la mission de l'art de la rue, son développement ultérieur et ce qu'il doit donner au monde extérieur. C'est dans de telles disputes que surgissent les idées pour les prochaines œuvres ou expositions.
Chaque projet mis en œuvre sur le territoire de l'usine, où se trouve le musée des arts de la rue, est devenu un événement pour toute la ville.
Projets muséaux: "Le cinquième élément"
En règle générale, les artistes qui collaborent avec le musée incarnent leurs idées non seulement sur son territoire, mais aussi dans toute la ville. Par exemple, le projet Fifth Element est dédié à la lutte contre le mal par l'éducation. Le lycée n ° 1 est devenu son principal protagoniste, autour duquel sur les pare-feu (murs aveugles de bâtiments en ignifugematériaux) de quatre maisons voisines sont situés 4 éléments importants - la créativité, l'énergie, la science et la nature.
Chaque élément a été animé par un artiste différent. Ainsi, la nature est allée au maître de Perm Alexander Zhunev. Le thème de la créativité a été incarné par l'artiste et graphiste polonais Kreemos. Le thème de l'énergie a été révélé par Moscovite Akue, et la science par l'illustrateur de Saint-Pétersbourg Floksy.
Chaque interprète a sa propre vision de l'élément qu'il a obtenu et de la technique d'écriture, mais ils sont tous combinés.
Atterrissage artistique
Les habitants de la ville et ses autorités ont tellement aimé l'idée de transformer la ville à l'aide de projets thématiques du musée d'art de la rue que 4 autres bâtiments ont été donnés aux artisans pour des expériences créatives.
Cette fois, le thème est le sport et la musique. C'est ainsi qu'un cycliste ("Vitesse"), des joueurs de football ("Peinture Raison"), dudar et des touches de piano sont apparus sur les bâtiments. Ce qui est indicatif, c'est que les artistes qui sont entrés dans une passion créative peuvent rarement s'arrêter là. Cette fois, ils sont allés au-delà du programme, l'hôtel voisin, la cour de la polyclinique et le lycée ont été transformés.
Boutique unique X1
Un autre projet créatif du musée est de fournir une plate-forme légale à tous ceux qui souhaitent montrer leurs capacités dans le street art. Pour cela, un atelier désaffecté X1 a été choisi, dans onze halls dont 1500 m2 de vieux murs miteux.
À ce jour, il présente plus de 30 œuvres d'artistes émergents et de masteringl'espace atelier ne fait que commencer. Toutes les images diffèrent dans différents styles et techniques, et l'intrigue révèle des thèmes qui sont les plus proches des auteurs.
Ainsi, l'ancien bâtiment prend une nouvelle vie, les voix des gens s'y font à nouveau entendre, mais maintenant ce ne sont plus des ouvriers du plastique, mais des créateurs et leurs fans.
Exposition La cause de la paix
La première exposition en 2014, organisée sur le territoire du musée des arts de la rue, était à l'origine consacrée au thème "100 ans depuis le début de la Première Guerre mondiale", mais les événements qui se déroulent dans le monde moderne se sont transformés s'est avéré beaucoup plus important pour les artistes, de sorte que les sujets du cadre ont été considérablement élargis.
Il a réuni 62 personnes qui ont transformé l'espace public du musée en un atelier de création pour sculpteurs, graphistes et artistes. Le concept principal de l'exposition était la révélation du potentiel d'une petite personne à une grande ville et à ses rues.
Des discussions sur ces sujets et un festival de musique ont été organisés dans le cadre de l'événement. Comme toujours, l'insolite attire de nombreux curieux, l'ouverture du musée n'est donc pas passée inaperçue tant auprès des citadins que des représentants de l'intelligentsia créative.
Souviens-toi de demain
Le succès de l'événement, qui a ouvert une « porte d'entrée » vers un musée insolite, a inspiré ses conservateurs et artisans aux thèmes suivants. Ainsi, en 2015, toutes les œuvres précédentes de la partie publique du musée ont été supprimées et une nouvelle exposition "Remember Tomorrow" y a trouvé vie.
25 personnes y ont participémaîtres de différentes villes de Russie, révélant au grand public leur vision de l'avenir dans le monde. Ce qui est attrayant dans de tels événements, c'est qu'ils sont en développement constant, car tandis que le public admire les chefs-d'œuvre et les installations de rue finis, les maîtres continuent de dessiner de nouvelles œuvres.
Signification du Street Art Museum
Il est difficile de surestimer ce que font les conservateurs du musée pour développer le potentiel créatif de la jeunesse russe. Créé d'abord pour les maîtres du street art, il est devenu une « maison » pour les représentants de tous les métiers de la création. Déclarez-vous au monde, soyez reconnu, c'est ce que veulent les jeunes, et ils obtiennent cette opportunité dans les murs d'une ancienne usine.
