Art de Byzance. une brève description de

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-12 07:12

Le développement de la société moderne a été fortement influencé par l'héritage culturel de l'Empire romain, de Byzance, du Royaume d'Égypte et de nombreuses autres civilisations tout aussi importantes. Un grand nombre de monuments culturels ont survécu à ce jour, présentant à la société les traditions, les coutumes et la vision du monde des peuples anciens.

L'art de Byzance en est l'exemple le plus clair. Après la division du grand Empire romain, les rois de Constantinople sont montés sur le trône, laissant derrière eux une quantité gigantesque de trésors culturels après leur règne au XIe siècle. Les étapes complexes et difficiles du développement historique n'ont pas seulement aggravé la croissance et l'amélioration de l'art de la civilisation, mais ont également donné au monde des artefacts inoubliables, dont une petite partie est disponible pour une connaissance visuelle, même maintenant.

L'art de Byzance a commencé son développement à partir du système esclavagiste. La transition en douceur de l'Antiquité au Moyen Âge a également laissé son empreinte indélébile sur l'amélioration de la culture. Cette période est caractérisée par de magnifiques monuments d'architecture et d'art. C'est à cette époque que les architectes de l'État ont tenté de préserver l'immense patrimoine que le peuple a hérité des grandsEmpire romain.

Un rôle énorme dans l'art de Byzance a eu l'adoption du christianisme par le peuple. Cela a rapproché l'État de territoires aussi dissemblables que la Russie, la Géorgie, l'Arménie, la Serbie, etc. Cette période se caractérise par l'installation généralisée de plafonds en dôme lors de la construction des temples. La période médiévale a vu le développement de domaines tels que la création de mosaïques, de fresques et de miniatures de livres. Il est à noter que c'est à ce stade que l'iconographie joue un rôle de plus en plus important. Mais les créations sculpturales ne peuvent se vanter de leur développement rapide. Cependant, c'est la vie sociale et la structure du peuple de l'État qui ont imposé un charme particulier et une beauté unique à l'art de Byzance. En même temps, l'église servait pleinement le bien de la société. Conformément aux idées médiévales du peuple, l'empereur était le vicaire du Seigneur. Son pouvoir était soutenu par un puissant appareil ecclésiastique.

Les beaux-arts de Byzance ont également subi quelques changements. Les artistes des premiers siècles de notre ère ont affiché dans leurs créations des images vives imprégnées de traits allégoriques. Plasticité et distraction du début chrétien - telles sont les principales caractéristiques des peintures de cette époque. Ils ont été remplacés par la créativité, dont la principale caractéristique était le principe divin. L'expression de la grandeur spirituelle est devenue une partie intégrante de chaque œuvre d'art.

L'Église était la seule critique majeure. Les principales directions dans lesquelles le développement et la formation del'art, étaient l'iconographie, les fresques, les mosaïques et les miniatures de livres. Le fond de couleur dorée scintillante, les bords étincelants de pierres et de sm alt, les ornements brillants - telles sont les principales caractéristiques de presque toutes les œuvres des créateurs de cette époque, pour lesquelles Byzance est devenue célèbre dans le monde entier. L'art de cet état a traversé plusieurs étapes de son développement. Le premier d'entre eux était le stade paléochrétien (du 1er au 3ème siècle après JC). Il est suivi par le byzantin dit primitif, qui a touché les VIe et VIIe siècles. Cette période est célèbre pour le développement de l'architecture des temples et des mosaïques de Ravenne. Elle est suivie pendant un siècle et demi par l'étape iconoclaste, qui a été remplacée par la Renaissance macédonienne, qui a duré jusqu'au XIe siècle. L'avant-dernière période était l'ère du conservatisme, et le développement du grand art de Byzance s'est terminé avec des principes hellénistiques et des tendances anti-crise, ce qui s'est reflété dans la Renaissance paléologue.