Scénariste et game designer français David Cage : biographie, projets, réalisations

2024 Auteur: Henry Conors | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-12 07:17

David de Gruttola, connu du grand public sous le pseudonyme de David Cage, est une personne merveilleuse pour notre époque. Son parcours de vie est atypique dans la mesure où c'est un musicien professionnel qui, dans la trentaine, décide de devenir game designer et révolutionne littéralement le monde des jeux informatiques.

Si une personne est talentueuse, alors elle est talentueuse en tout. Les jeux de David Cage, dont la liste n'est pas encore si longue, sont très populaires dans le monde entier. Quelle est la raison d'un tel succès ? C'est ce dont nous allons parler aujourd'hui.

David Cage: biographie. Début du voyage

David est né en 1969 à Mulhouse, dans le nord-est de la France. Il joue du piano dès l'âge de cinq ans, puis étudie à la Philharmonie et travaille comme musicien dès l'âge de 14 ans. A dix-huit ans, il s'installe à Paris et commence à travailler pour une maison de disques, et en 1993 il fonde son propre projet, le studio Totem Interactive. Dans ce document, David était engagé, bien sûr, dans la musique, mais d'un genre particulier: il a créé des bandes sonores pour la télévision,publicité, cinéma et jeux vidéo. Il tombe particulièrement amoureux de ce dernier genre, grâce auquel son nom apparaît au générique d'applications connues dans les années 90: Super Dany, Cheese Cat-Astrofe avec, Timecop, Hardline.

Les jeux de ces années différaient à bien des égards des jeux modernes, avaient des graphismes primitifs par rapport aux normes d'aujourd'hui, généralement en deux dimensions et un gameplay simple, mais avançaient avec confiance. En particulier, la conception sonore a été créée par des musiciens professionnels, dont David de Gruttola.

Quantic Dream

David lui-même aimait jouer à des jeux, y compris ceux qu'il avait contribué à créer. Il a étudié le processus de développement de jeux, suivi le développement de projets et a décidé à un moment donné d'essayer de créer une application par lui-même. En 1997, alors que le musicien a 28 ans, il crée son propre studio de jeux, appelé Quantic Dream. C'est l'âge auquel il semble à beaucoup de jeunes qu'il est temps d'arrêter de "jouer avec des jouets" (dans tous les sens du terme) et de reprendre l'esprit. Mais notre héros à cet âge, pourrait-on dire, vient de commencer à «jouer» pour de vrai. Soit dit en passant, en même temps, il a pris le pseudonyme de David Cage - juste pour permettre aux partenaires anglophones de le contacter plus facilement.

Premier développement

Le premier projet, appelé Omikron: The Nomad Soul, David Cage a réalisé en vrai débutant. Il voulait tout de suite créer le jeu de ses rêves. Les ambitions étaient immenses: le projet combinait plusieurs genres à la fois - un jeu de combat, une quête, un jeu de rôle, un film d'action, etet ainsi de suite, il y avait une grande ville vivant sa propre vie, une intrigue passionnante, la capacité de conduire une voiture, des combats … Avec toutes ces ambitions, Cage n'avait presque aucune expérience dans la création de jeux, et son studio n'était pas encore si célèbre que les investisseurs étaient intéressés par la coopération. Par conséquent, David et son équipe (six développeurs) n'ont pas réussi à mettre pleinement en œuvre le projet.

Cependant, cela n'a pas complètement échoué: une histoire intéressante et la combinaison de genres susmentionnée semblaient toutes très innovantes, alors Cage a réussi à trouver un éditeur (Eidos Interactive) qui a alloué de l'argent pour le projet et mis en œuvre le jeu (il est sorti en 1999). L'approche innovante de l'auteur vis-à-vis du projet a été la raison pour laquelle il a été accueilli assez favorablement par les critiques. Omicron, bien sûr, a également trouvé des faiblesses, mais pas très importantes. C'est ainsi que David Cage a obtenu sa première renommée en tant que concepteur de jeux.

Qu'est-ce qu'il faut pour bien jouer ?

Inspiré par le succès, mais aussi par les défauts du premier projet, le scénariste français David Cage s'est lancé dans la création d'un nouveau jeu. A cette époque, il a déjà bien compris sa « mission ». Il a dit qu'au cours des 25 années d'existence de l'industrie du jeu, peu de choses ont changé; la technologie a évolué, mais les concepts sont restés les mêmes. En conséquence, a déclaré Cage, le monde débordait de métiers de jeu monotones et les possibilités des nouvelles technologies n'étaient pas pleinement utilisées. Nous devons faire quelque chose de nouveau, décida Cage.

Parmi les lacunes de l'époquejeux, il a également appelé l'abondance de violence et le manque de "cinématographique". Les jeux devraient avoir au moins un peu d'art, a-t-il dit, et les rapprocher du cinéma.

Grand prophète du jeu

Même à l'aube de sa passion pour le game design, David Cage a exprimé une sorte de prophétie. Au milieu des années 90, son studio a créé un prototype de jeu pour la PlayStation. Le projet a été porté à l'éditeur, mais il a été conseillé à Cage de créer ce jeu pour PC, car la PlayStation, à leur avis, était en train de mourir. Cage obéit, apparemment à contrecœur. Par la suite, il s'est avéré que cette maison d'édition a fait faillite, et non seulement la PlayStation n'est pas morte, mais elle a également gagné en popularité.

Fahrenheit

Fahrenheit est le deuxième jeu de David Cage sorti en 2005. Il s'agit du premier "drame interactif" au monde dans lequel la cinématographie est devenue l'élément prédominant. Le jeu a une longue intrigue, dans laquelle un cas quotidien, bien qu'étrange (un héros dans les toilettes d'un restaurant tue un visiteur au hasard alors qu'il est dans une transe incompréhensible) se transforme en une histoire fantastique sur la lutte des forces surnaturelles.

Le contrôle des personnages est devenu complètement non standard, ce qui a encore amélioré le réalisme. Le "Movie Game" s'est avéré être un film pour adultes - cela s'est exprimé à la fois dans l'intrigue et dans le monde du jeu, et dans l'abondance de scènes intimes qui ont dû être coupées dans certaines versions.

Forte pluie

Le film interactif qui en a résulté était si nouveau qu'il a fallu beaucoup de temps à Cage pour trouver un éditeur pour son prochain jeu, Heavy Rain. Finalement, Sony s'est intéressé au projet. Dans ce jeu, qui raconte l'histoire du mystérieux tueur d'enfants, Cage a pris en compte les erreurs du passé et a réalisé son rêve au maximum. Le jeu a obtenu des notes élevées et des éloges de la part des critiques. C'est aussi un film interactif avec un processus de jeu inhabituel. Il utilise les capacités analogiques du contrôleur. Par exemple, une pression faible sur un bouton fournit un mouvement lent du personnage, un mouvement fort - accéléré. Le contrôleur doit être incliné ou secoué aux bons endroits. Au fur et à mesure que le jeu progresse, des symboles s'affichent indiquant la nécessité d'appuyer sur l'un ou l'autre bouton ou leur séquence.

Cinéma interactif

Comme nous l'avons déjà compris, le cinéma interactif est un genre complètement nouveau dans l'industrie du jeu, bien que ses prototypes existent depuis les années 80. En termes simples, il s'agit d'un film informatique dans lequel le joueur prend une part. La participation est, disons, incohérente: malgré le contrôle non conventionnel et l'abondance de touches et de combinaisons, le joueur ne doit intervenir dans le processus qu'à certains endroits.

La technologie des événements rapides est souvent utilisée: à un certain moment, vous devez appuyer rapidement sur une certaine combinaison de touches pour que l'histoire continue. Les actions des personnages affectent ce qui se passe autour, et selon le comportement du joueur, le "film" sera montré de différentes manières.

En avance

Les échecs de David Cage dans la promotion des jeux s'expliquent par la plupart des experts par le fait que ses projets sont apparus trop tôt - le public n'était pas encore prêt pour de telles décisions. Quelconqueune fois qu'il a été le premier, et à chaque fois, les éditeurs et les critiques ont d'abord exprimé leur perplexité et ensuite seulement - leur intérêt.

Cage le dit lui-même. Comme il se souvient, à la fin des années 90, il criait à tous les carrefours que les jeux devaient être comme des films, mais personne ne le comprenait du tout. Et quand il a commencé à dire la même chose après la sortie de Fahrenheit, ils ont déjà commencé à l'écouter.

Mais c'est David Cage, dont nous examinons les projets dans l'article. Il ne voulait pas suivre les sentiers battus, car il croyait que créer un jeu est un art, et l'art, c'est d'abord créer quelque chose de nouveau, faire une découverte, et seulement alors vous pouvez essayer de gagner de l'argent et de la renommée grâce à cela.

Au-delà: deux âmes

Sur quoi d'autre David Cage a-t-il travaillé ? Le nouveau jeu du game designer, baptisé Beyond: Two Souls, est devenu, semble-t-il, un projet encore plus ambitieux. Après tout, des acteurs célèbres d'Hollywood ont été invités pour son «tournage» - Eric Winter, Ellen Page, Willem Dafoe. Naturellement, Cage s'est pleinement investi dans ce jeu. L'histoire raconte l'histoire d'une fille qui a acquis des pouvoirs surnaturels et a appris à parler avec les esprits, et montre l'ensemble des 16 années de sa vie. Cependant, Beyond: Two Souls s'est avéré être une déception. Les développeurs ont été trop emportés par le côté technique du jeu et ont complètement oublié l'intrigue, ou plutôt ce qui la rend mémorable. Cage a fait un film "fantaisiste", mais tout simplement inintéressant.

C'est curieux qu'ilCage blâme les journalistes et les critiques pour l'échec du projet (bien qu'il n'y ait toujours pas eu d'échec complet), n'acceptant pas d'admettre ses propres erreurs. Ce n'est pas bon pour un maestro avec une expérience considérable d'agir comme ça.

Qui écrit de la musique pour les jeux ?

Emportés par les histoires sur les jeux innovants de David Cage, nous avons oublié qu'il était musicien de formation et premier métier. Ainsi, il n'écrit pas de musique pour ses jeux, c'est fait par d'autres participants au projet. Ainsi, la musique de Fahrenheit a été écrite par Angelo Badalamenti, un compositeur américain devenu célèbre pour les bandes sonores des films de David Lynch, dont Cage est fan. Cependant, le concepteur de jeux prend au sérieux le choix des musiciens pour ses jeux, passant en revue et essayant différentes options.

Certaines compositions en "Fahrenheit" appartiennent à d'autres auteurs. Ils peuvent être ouverts et écoutés séparément. Les jeux de David Cage sont insolites, créatifs. Ils méritent l'attention des joueurs. Nous souhaitons à cette personne du succès et plus d'idées créatives !